11.FEB.2021                   09.MAY.2021

Tomoko Yoneda

Madrid

11.FEB.2021                   09.MAY.2021

Alexéi von Jawlensky

Madrid

11.FEB.2021                   09.MAY.2021

Espacio Miró

Madrid

26.FEB.2021                   23.MAY.2021

Claudia Andujar

Barcelona

26.FEB.2021                   23.MAY.2021

La mirada cautiva

Barcelona

03.JUN.2021                   29.AGO.2021

Bill Brandt

Sala Fundación MAPFRE Recoletos (Madrid)

Aprendiz en el estudio de Man Ray e influido en sus orígenes por artistas como Brassaï, André Kertész o Eugène Atget, Bill Brandt (Hamburgo, 1904-Londres, 1983), uno de los fundadores de la fotografía moderna, concibe el lenguaje fotográfico como un poderoso medio de contemplación y comprensión de la realidad, pero siempre desde una primacía de las consideraciones estéticas sobre las documentales. Publicadas en la prensa o en libros, algunas de sus fotografías se convirtieron rápidamente en piezas icónicas, indispensables para entender la sociedad inglesa de mediados de siglo.

Su obra también expresa una permanente atracción por lo extraño, por aquello que causa tanta atracción como extrañeza y provoca desasosiego. Su obra tardía muestra una faceta más experimental, una búsqueda de la innovación a través del recorte y el encuadre, presente sobre todo en las imágenes de desnudos.

03.JUN.2021                   29.AGO.2021

Miró: Poema

Sala Fundación MAPFRE Recoletos (Madrid)

«Estoy de acuerdo con Breton en el carácter perturbador de una página escrita», escribió Joan Miró en una ocasión. Señalaba así de qué modo el paradigma de la escritura, en especial de la poesía, sería central en la evolución de la pintura. La muestra Miró: Poema traza las relaciones entre la obra pictórica de Miró y la poesía desde diversos puntos de vista, en una visión profunda que trasciende el concepto de «ilustración», una noción que establece una jerarquía entre medios inconciliable con el discurso del artista. Este parentesco entre pintura y poema recorre toda la carrera de Miró y se desarrolla a través de dos líneas distintas. Una es la que trata de desentrañar el papel de la escritura poética en su concepto y práctica de la pintura desde los años veinte hasta su obra tardía, tanto conceptual como literalmente, a través de pinturas, dibujos y textos poéticos del propio Miró. Otra, más directa, es la que se refiere a sus colaboraciones con diversos poetas en lengua francesa, española y catalana, en un constante juego de intercambio entre la palabra y la imagen, entre el signo lingüístico y el trazo pictórico.

11.JUN.2021                   05.SEP.2021

Garry Winogrand

Centro de Fotografía KBr Fundación MAPFRE (Barcelona)

Fotógrafo de las calles americanas, Garry Winogrand (Nueva York, 1928 1984) ha sido reconocido junto a Diane Arbus y Lee Friedlander como una de las figuras fundamentales en la renovación de la fotografía documental.

En sus comienzos, Winogrand trabajó en revistas tan populares como Life, Look o Sports Illustrated, pero pronto abandonaría el fotoperiodismo para volcarse en una nueva cultura fotográfica vinculada al mundo del arte. A partir de 1955 viajó por buena parte de la geografía norteamericana con el deseo de recoger imágenes de los movimientos pacifistas y contraculturales de la década de los sesenta.

Su modo de fotografiar, casi de forma compulsiva, refleja el caos y la vitalidad de la sociedad norteamericana durante tres décadas. Su trabajo extenso, realizado entre el flujo urbano, presenta una realidad que se muestra tal y cómo es, sin juicios morales, como si de un catálogo de la vida cotidiana se tratara.

11.JUN.2021                   05.SEP.2021

The Brown Sisters

Centro de Fotografía KBr Fundación MAPFRE (Barcelona)

Nicholas Nixon (Detroit, Míchigan, 1947) ha ocupado un lugar destacado y singular en la historia de la fotografía de las últimas décadas. Centrado sobre todo en el retrato, y con un claro interés por las posibilidades descriptivas de la cámara, su obra revela una tensión entre lo visible, el contenido (de una extraordinaria claridad y habilidad compositiva), y lo invisible, los pensamientos e inquietudes que afloran en sus imágenes. La serie The Brown Sisters es la obra más conocida de Nicholas Nixon; la componen los retratos de su mujer Beverly Brown (Bebe) y de sus tres hermanas, tomados cada año desde 1975. Desde este sencillo punto de partida, Nixon ha creado una de las investigaciones sobre el retrato y el tiempo más convincentes de la fotografía contemporánea.

Esta serie fue la primera adquisición que inició la colección de fotografía de la Fundación MAPFRE en 2009.