Arte y cultura
Ponemos a tu alcance nuestra propuesta artística. Descúbrela.
Exposiciones
Sin título, Eurana Park, Weatherly, Pensilvania, 1982
© Judith Joy Ross, courtesy Galerie Thomas Zander, Cologne
24.SEP.2021 – 09.ENE.2022, MAD
Judith Joy Ross
Fundación MAPFRE presenta la mayor retrospectiva de Judith Joy Ross (Pensilvania, 1946), realizada hasta la fecha, en la que se explora el archivo fotográfico que la artista ha ido desarrollando durante los últimos cuarenta años. Una carrera que la autora ha centrado principalmente en el género del retrato, con la intención de descubrir a los individuos que fotografía tal y como son, y no como podrían ser.
Natura Morta [Naturaleza muerta], 1941
Istituzione Bologna Musei | Museo Morandi
© Giorgio Morandi, VEGAP, Madrid, 2021
Morandi. Resonancia infinita
El rechazo de la trascendencia en favor de una forma pura, el desinterés por las modas y estilos, la construcción de un personaje solitario y huidizo recluido en su casa-taller de Bolonia no han impedido que Giorgio Morandi sea considerado un artista crucial del siglo XX, con la capacidad de enfrentarse a la obra de arte desde la seriedad y la disciplina de los viejos maestros. Un artesano de la pintura y el grabado dotado de sensibilidad clásica para entender las dificultades de la creación.
Gunnlöð Jóna Rúnarsdóttir
Serie Obscure Presence, 2018-2020
© Gunnlöð Jóna Rúnarsdóttir
30.SEP.2021 – 16.ENE.2022, BCN
KBr Flama 21
El proyecto KBr Flama nace con el objetivo de apoyar a la creación emergente y a las nuevas generaciones de fotógrafos que inician su trayectoria profesional tras haberse formado en escuelas de fotografía de Barcelona. La exposición Kbr Flama 21 inaugura esta iniciativa con cuatro jóvenes fotógrafas –Laura Gálvez-Rhein (Fráncfort del Meno, 1998), Blanca Munt (Barcelona, 1997), Gael del Río (Barcelona, 1990) y Gunnlöð Jóna Rúnarsdóttir (Reikiavik, 1992)– seleccionadas a través de un proceso de visionado con profesionales del sector.
Campaña electoral, avenida Urdaneta, Caracas, 1968
Colecciones Fundación MAPFRE
© Paolo Gasparini
30.SEP.2021 – 16.ENE.2022, BCN
Paolo Gasparini
Campo de imágenes
La exposición Paolo Gasparini. Campo de imágenes hace un recorrido completo por la trayectoria del artista, centrado tanto en sus fotografías como en otro de sus soportes principales de expresión, el fotolibro, mecanismo narrativo crucial para definir la historia de la fotografía en el continente. Seis décadas de carrera fotográfica que ofrecen, en su conjunto, un itinerario por diversas urbes mutantes: Caracas, La Habana, São Paulo, Ciudad de México, pero también con resonancias en Múnich, París o Londres.
Cultura en movimiento
Nuestras exposiciones viajan
Paul Strand
Wall Street, Nueva York, 1915
Colecciones Fundación MAPFRE
© Aperture Foundation Inc., Paul Strand Archive
Paul Strand. Colecciones Fundación MAPFRE
– 30
Fundación MAPFRE Guanarteme, Las Palmas
Compromiso. Documentalismo. Innovación.
Paul Strand es uno de los creadores fundamentales de la historia de la fotografía. Desde las imágenes iniciales que hizo en Nueva York en la década de 1910, hasta las últimas que tomó en su jardín de Orgeval al final de su vida, pasando por las que realizó durante sus viajes a México, Nueva Inglaterra, Francia, Italia, las islas Hébridas o Ghana, su obra y sus proyectos se consideran hoy una referencia.
Esta exposición se articula en torno a los grandes temas que preocuparon a Strand durante toda su vida (geometrías, paisajes, retratos y países) a través de los cuales se hacen patentes las claves de la enorme importancia y valor de su obra. En palabras de Juan Naranjo, galerista y editor, «Strand fue más allá de la mera revelación de la belleza formal del mundo: fue un artista comprometido que exploró otras vías de documentalismo, en las que equilibró forma y contenido. En sus fotografías también proyectó su compromiso ético y social. A lo largo de su vida continuó relacionándose con importantes creadores y mantuvo su conexión con las corrientes de pensamiento más innovadoras y con las nuevas teorías fotográficas. Su amplia e interesante producción lo convirtió en uno de los fotógrafos más importantes del siglo XX».
Paz Errázuriz
Mago Karman, Santiago, de la serie El Circo, 1988
Colecciones Fundación MAPFRE
© Paz Errázuriz, cortesía de la artista
Paz Errázuriz. Colecciones Fundación MAPFRE
–
Museo de Arte Miguel Urrutia, Bogotá
Curiosidad. Transgresión. Inconformismo.
Desde que inició su andadura fotográfica en los años sesenta, en plena dictadura de Pinochet, la fotógrafa chilena Paz Errázuriz muestra en su obra una gran curiosidad por la condición humana y hacia los marginados de la sociedad: enfermos mentales, vagabundos, integrantes de circo, transexuales, prostitutas o indígenas. En sus imágenes de burdeles, asilos, psiquiátricos captura la singularidad del comportamiento humano, rompiendo tabúes.
Esta exposición, compuesta por 171 fotografías y dos vídeos, pretende mostrar las series clave que componen la obra de la artista, en las que el retrato se convierte en la mejor herramienta para mostrar la cara más decadente y marginal de la sociedad chilena y el uso del blanco y negro intensifica el mensaje de denuncia.
Bebe, Savignac de Miremont, 2011
Copia en gelatina de plata, contacto
Colecciones Fundación MAPFRE.
© Nicholas Nixon
Nicholas Nixon
–
Instituto Tomie Ohtake, Sao Paulo
Retratos. Sentimientos. Humanidad.
Nicholas Nixon ocupa un lugar destacado y singular en la historia de la fotografía de las últimas décadas. Su obra, realizada con una técnica muy depurada y una cuidada composición, nos adentra en su realidad cotidiana. Su cercanía y humanidad consiguen que el espectador participe y se sienta identificado con las emociones que subyacen en sus imágenes.
Nixon siempre ha trabajado en series en las que toca aspectos fundamentales de la vida humana, y uno de ellos es el paso del tiempo. Algunas de sus obras, como Las hermanas Brown o sus retratos familiares, se extienden a lo largo de su carrera. Su modo de trabajar requiere de gran cantidad de tiempo: el fotógrafo establece una relación con quien es fotografiado generando una intimidad y confianza que quedan reflejadas en sus imágenes.
Aunque su carrera está marcada y dedicada al retrato, Nixon también retrata espacios y objetos, mostrándonos, con extraordinaria nitidez y gran claridad expositiva, los temas que atraen a su mirada.
Paz Errázuriz
Mago Karman, Santiago, de la serie El Circo, 1988
Colecciones Fundación MAPFRE
© Paz Errázuriz, cortesía de la artista
Paz Errázuriz. Colecciones Fundación MAPFRE
–
Instituto Moreira Salles, São Paulo (Brasil)
Arriesgada, comprometida y defensora de los derechos humanos.
La obra de Paz Errázuriz (Santiago de Chile, 1944) es muy poco convencional; su manera de explorar la realidad nos enfrenta a imágenes difíciles, incomodas, que nos hacen ninguna concesión al espectador.
La mirada inconformista de esta fotógrafa chilena convierte sus fotografías en una herramienta para la defensa de los derechos humanos de los excluidos por el régimen chileno y por la sociedad. En su obra cobran protagonismo enfermos mentales, vagabundos, integrantes de circo, transexuales, prostitutas o indígenas.
Esta exposición, compuesta mayoritariamente por obras de las Colecciones de Fundación MAPFRE, pretende mostrar las series clave que componen la obra de la artista, en las que el retrato se convierte en la mejor herramienta para mostrar la cara más decadente y marginal de la sociedad chilena y el uso del blanco y negro intensifica el mensaje de denuncia.
En este vídeo de Maria Clara Villas podrás ver todo el proceso de montaje de la exposición.
Colecciones
